Розділ 2. Формування та лиття шлікера в керамічному дизайні
Ливарне формування — один із найефективніших методів відтворення керамічних виробів. Після створення майстер-моделі та гіпсової форми одну й ту саму базову модель можна відливати багато разів зі збереженням незмінних пропорцій.
Однак лиття не означає, що кожен готовий виріб має бути ідентичним.
У KUST ми використовуємо форму як основу для подальшої ручної обробки. Після лиття керамічній формі можна змінити обриси, її можна різьбити, проколювати, поєднувати з іншими елементами, декорувати та глазурувати різними способами. Це дозволяє нам відтворювати вдалу структуру, продовжуючи розвивати дизайн кожного об'єкта.
Наша керамічна настінна лампа Eagle Ray є прикладом цього процесу. Її створення починається з дослідження та ескізів, продовжується створенням пластилінової майстер-моделі та гіпсової форми, а завершується литтям, ручним доопрацюванням, глазуруванням, випалюванням та встановленням системи освітлення.
Форма відтворює базову модель. Характер їй надає митець.
Як виготовити гіпсову форму для шлікерного лиття | Керамічний настінний світильник Eagle Ray
1. Чому лиття в шлікері ідеально підходить для репродукції
Створення складної керамічної скульптури вручну може зайняти багато годин. Повторення тієї самої структури для кожного нового виробу може сповільнити процес і залишити менше часу на художні експерименти.
Шлікерне лиття вирішує цю проблему.
Спочатку митець створює один ретельно опрацьований оригінал. Потім з нього знімається гіпсова форма, яка використовується для відтворення основного об'єму.
Це дає кілька переваг:
- сталі пропорції;
- більш передбачувана товщина стінок;
- швидше відтворення складних форм;
- менше часу витрачається на повторне створення тієї самої форми;
- більше можливостей для експериментів з декоруванням та глазуруванням;
- можливість створення невеликих колекцій.
Шлікерне лиття особливо корисне для гладких скульптурних форм, настінних об'єктів, керамічних ламп, рельєфів та порожнистих конструкцій, які було б важко щоразу точно відтворити вручну.
2. Поєднання лиття та ручної роботи
Лиття можна використовувати двома різними способами.
У промисловому виробництві відлита форма зазвичай вважається готовим стандартом. Кожен об'єкт очищують, покривають глазур'ю та випалюють за одним і тим самим процесом.
У художній кераміці лиття може бути лише першим етапом.
Після того, як форму вийнято з гіпсової форми, митець може:
- змінити її кривизну;
- підрізати або змінити краї;
- додати деталі, виліплені вручну;
- поєднати кілька відлитих компонентів;
- вирізати лінії та текстури;
- створити отвори для світла;
- застосувати різні кольори, глазурі та ефекти поверхні.
Це ідеальний підхід до розробки продукту. Основна форма залишається незмінною, тоді як кожен новий відлитий виріб може стати дизайнерським експериментом.
Один виріб може мати щільний візерунок світлових отворів. Інший може мати вирізьблені лінії або зовсім іншу глазур. Кілька відлитих елементів також можна поєднати у більшу скульптурну композицію.
Форма прискорює повторюваність, не обмежуючи творчість.
Литво в керамічній скульптурі: від репродукції до творчої свободи
Лиття можна використовувати двома різними способами.
У промисловому виробництві відлита форма зазвичай вважається готовим стандартом. Кожен об'єкт очищують, глазурують і випалюють за одним і тим самим процесом.
У художній кераміці лиття може бути лише першим етапом.
Після виймання форми з гіпсової форми митець може:
- змінювати її вигин;
- обрізати або змінювати краї;
- додавати елементи ручної роботи;
- поєднувати кілька литих компонентів;
- вирізати лінії та створювати текстури;
- створювати отвори для світла;
- наносити різні кольори, глазурі та ефекти на поверхню.
Це ідеальний підхід до розробки виробу. Основна форма залишається незмінною, тоді як кожен новий відливок може стати дизайнерським експериментом.
Один скат може мати щільний візерунок зі світлових отворів. Інший — вирізьблені лінії або зовсім іншу глазур. Кілька литих елементів також можна об’єднати у більшу скульптурну композицію.
Форма прискорює повторюваність, не обмежуючи творчість.
3. Створення майстер-моделі
Перш ніж виготовити гіпсову форму, митець створює майстер-модель.
Процес зазвичай починається з референсів та ескізів. Для лампи «Морський скат» ми вивчаємо анатомію, рух і характерний силует тварини. Мета не обов'язково полягає в створенні наукової копії, а в тому, щоб зрозуміти, які риси роблять ската впізнаваним.
Паперовий шаблон допомагає встановити кінцеві розміри та пропорції.
Оскільки об'єкт функціонуватиме як настінна лампа, дизайн також повинен враховувати:
- положення джерела світла;
- відстань між керамічним корпусом і стіною;
- розташування світлових отворів;
- систему кріплення;
- вагу готового об'єкта;
- доступ до електричних компонентів.
Потім майстер-модель виготовляється з пластиліну.
Пластилін добре підходить для цього процесу, оскільки він не висихає. Його можна додавати, видаляти, розгладжувати та змінювати форму, доки пропорції не стануть правильними.
Митець починає з основного об'єму та силуету, перш ніж додавати дрібні деталі. Водночас модель має бути спроєктована так, щоб її можна було вийняти з майбутньої форми. Глибокі підрізи та надто тонкі елементи можуть ускладнити лиття або вимагати складної багаточастинної форми.
Якість майстер-моделі визначає якість кожного майбутнього відливка.
4. Виготовлення гіпсової форми
Гіпс використовується для лиття шлікером, оскільки він пористий.
Коли рідка глина торкається поверхні гіпсу, форма вбирає воду зі шлікера. Частинки глини залишаються всередині й поступово утворюють тверду стінку.
Тип форми залежить від форми об'єкта. Для настінної скульптури або рельєфу може знадобитися проста відкрита форма, тоді як для складної тривимірної форми може знадобитися кілька частин.
Перед заливанням гіпсу митець має визначити:
- лінії поділу форми;
- напрямок, у якому відкриватиметься кожна секція;
- положення заливного отвору;
- чи містить модель підрізи;
- як безпечно вийняти готовий відливок.
Після того, як гіпс затвердіє, пластилінову модель видаляють, а форму ретельно просушують.
Суха форма ефективніше вбирає вологу і створює більш передбачувану керамічну стінку.
5. Литво шлікером
Шлікер — це рідка глина, створена спеціально для лиття. Вона повинна легко текти, містячи при цьому високий відсоток частинок глини.
Перед литтям шлікер потрібно ретельно перемішати та перевірити на наявність грудок або осаду.
Потім його заливають або розподіляють всередині гіпсової форми. Оскільки гіпс вбирає воду, вздовж поверхні утворюється керамічний шар.
Для закритих форм залишки рідкого шлікера зливають після того, як утворилася потрібна товщина стінки. Для відкритих настінних скульптур шлікер можна наносити контрольованими шарами.
Важлива товщина стінки.
Надто тонка стінка може порватися або зламатися. Надто товста стінка стає важкою, висихає нерівномірно і може тріснути або деформуватися.
Час лиття залежить від розміру об'єкта, стану форми, складу шлікера, а також температури та вологості в майстерні.
Як тільки глина затвердіє і почне трохи відходити від гіпсу, відливок можна обережно виймати.
6. Ручне доопрацювання виробу
Виймання форми з ливарної форми не завершує роботу над об'єктом.
Тут починається індивідуальна ручна робота.
Видаляються шви від форми та надлишки глини. Краї вдосконалюються, виправляються дрібні дефекти, коригується силует.
Митець також може:
- додавати скульптурні елементи;
- поєднувати окремі литі частини;
- різьбити рельєф;
- створювати текстури поверхні;
- пробивати отвори;
- змінювати положення або вигин форми.
Для лампи «Морський скат» отвори на керамічному корпусі створюються окремо. Їхнє розташування впливає як на вигляд скульптури, так і на малюнок світла, яке вона відкидає на стіну.
Ця ручна робота гарантує, що навіть вироби, створені з однієї форми, зберігають індивідуальні відмінності.
7. Сушіння та випал
Після доопрацювання відливок повинен сохнути повільно і рівномірно.
Об’єкти, відлиті зі шлікера, можуть здаватися сухими зовні, але все ще містити вологу в товстіших місцях. Нерівномірне висихання може призвести до деформації або появи тріщин.
Великі, вигнуті або крилоподібні форми слід обережно підтримувати, поки глина залишається м'якою.
Після повного висихання об’єкт проходить перший випал у печі. Утильний випал перетворює крихку суху глину на міцний керамічний корпус, з яким можна безпечно працювати та глазурувати.
Температура випалу залежить від глиняної маси та обраної системи глазурування.
8. Вибір глазурі та техніка декорування
Вибір глазурі — це більше, ніж просто вибір кольору.
Глазур повинна бути сумісною з глиняною масою та температурою випалу. Вона також повинна підкреслювати форму та художню концепцію об'єкта.
Один і той самий відливок може виглядати абсолютно по-різному залежно від фінішного покриття:
- глянцевий або матовий;
- гладкий або текстурований;
- монохромний або багатошаровий;
- темний і відбивний або світлий і натуральний;
- рівномірно пофарбований або з ефектами.
Глазурі можна наносити пензлем, поливанням, зануренням, шарами або розпиленням.
Для скульптурних ламп з багатьма отворами розпилення може створити більш контрольовану поверхню, не заповнюючи дрібні деталі надмірною кількістю глазурі.
Кінцевий результат залежить від кольору глини, товщини глазурі, температури випалу, середовища в печі та процесу охолодження. З цієї причини нові комбінації глазурі слід завжди тестувати, перш ніж наносити їх на готову скульптуру.
Художнє та промислове лиття
Лиття шлікером також широко використовується на заводах.
Промислове виробництво покладається на точні форми для створення великої кількості майже ідентичних об'єктів. Стандартизовані процеси зменшують трудомісткість і дозволяють розподілити вартість розробки моделі та форми на тисячі виробів.
Це робить керамічні вироби доступнішими.
Зворотний бік полягає в тому, що індивідуальний об'єкт зазвичай втрачає свою унікальність. Його мета — максимально відповідати кожній іншій одиниці.
Художнє лиття слідує іншому принципу.
Основна форма може повторюватися, але митець продовжує роботу після того, як об'єкт виходить із форми. Деталі ручної роботи, текстури, отвори, комбінації глазурі та ефекти випалу надають кожному виробу індивідуального характеру.
Промислове лиття використовує форму для досягнення стандартизації.
Художнє лиття використовує форму для створення простору для варіацій.
Висновок
Лиття шлікером — це не просто метод копіювання керамічних об'єктів. Це міст між скульптурою, дизайном і виробництвом.
Процес починається з ідеї та ретельно розробленої майстер-моделі. Гіпсова форма зберігає вдалу форму, а рідка глина дозволяє ефективно її відтворювати.
Після відливання митець може продовжувати доопрацьовувати, поєднувати, декорувати та трансформувати об'єкт вручну.
При продуманому використанні лиття не замінює творчість. Воно економить час під час повторюваної структурної роботи та створює більше можливостей для художнього розвитку.
Форма зберігає силует.
Руки розвивають дизайн.